artemusicum

21 февраля | 19:00

Pratum Integrum
«Легенды старого света»

Москва | Соборная палата

Pratum Integrum

Программа

1 отделение
  • А. Корелли
  • Concerto grosso до мажор ор. 6 №10
  • Дж. Тартини
  • Соната соль минор ор. 1 №10 «Покинутая Дидона»
  • в транскрипции Ш. Бленвиля для скрипки, струнных и basso continuo (1751)
  • Солист – Сергей Фильченко (барочная скрипка)
  • А. Вивальди
  • Концерт для виолончели, струнных и basso continuo ре минор, RV 405
  • Солист – Павел Сербин (барочная виолончель)
  • Ф. Джеминиани
  • Concerto grosso ми минор ор. 3 №3
2 отделение
  • Г.Ф. Телеман
  • Концерт для струнных ре мажор TWV 43:D4
  • Concerto grosso соль мажор для двух скрипок,
  • виолончели, струнных и basso continuo TWV 52:G1
  • Оркестровая сюита ми минор TWV 55:e4

Исполнители

Pratum Integrum

Подробнее

Большой концерт, посвящённый музыке эпохи Барокко. Великие авторы, безусловная красота произведений и искусные музыканты - оркестр Pratum Integrum - незабываемый вечер, полный изысканной атмосферы прошлого. Оркестр Pratum Integrum - в переводе с латинского «некошеный луг» - стал известен благодаря исполнению неизвестных современной публике произведений XVII-XVIII столетий на старинных музыкальных инструментах, соответствующих эпохе. Благодаря чему слушатели всего мира смогли услышать исторически достоверные, но в то же время «живые» интерпретации шедевров барочной и классической музыки. Гастролируя в России и за рубежом, оркестр является обладателем множества премий и званий в рамках престижных мировых фестивалей, оркестранты сотрудничают с множеством музыкантов в области исторического исполнительства.

В грядущем феврале у москвичей и гостей столицы появится прекрасная возможность - услышать Pratum Integrum в одном из самых прекрасных столичных залов с необыкновенной акустикой, и воочию насладиться неописуемой красотой музыки эпохи Барокко.

Арканжело Корелли - итальянский скрипач и композитор, стоящий у истоков таких музыкальных форм, как соната и концерт. С юношеских времён работающий церковным скрипачом, он не только создавал свои музыкальные шедевры, быстро обретающие популярность в Европе, но и играл солирующие партии. По свидетельству современников и учеников, Корелли обладал исключительной выразительностью, «умел быть лиричным, задумчивым и сосредоточенным, и наряду с этим — взволнованным, патетичным и стремительным».

Джузеппе Тартини, как и Арканжело, был превосходным скрипачом. Более того, музыкант по праву считался крупнейшим скрипичным виртуозом XVIII века. Тартини не только внёс свой вклад в развитие скрипичной музыки, но и усовершенствовал конструкцию смычка, удлинив его для создания новейших приёмов звукоизвлечения, впоследствие признанных по всему миру. Джузеппе создал огромное количество трио-сонат, сонат для скрипки и чембало, концертов. Но наибольшей популярностью пользуется соната Тартини «Sonate du diable» или «Trille du diable» («Дьявольская соната» или «Дьявольская трелль»), про которую он говорил, что услышал её впервые во сне в исполнении Дьявола.

Антонио Вивальди, пожалуй, самый известный в наши дни из всех перечисленных в программе композиторов. Великий творец оставил огромное музыкальное наследие: оперы, оратории, инструментальные концерты и камерная музыка. Скрипач-виртуоз Вивальди создавал музыку, оказавшую большое влияние на композиторов многих стран. Сам Иоганн Себастьян Бах признавал высокий гений итальянского мастера, изучая его творения и заимствуя его музыкальный язык.

Франческо Джеминиани - итальянский скрипач, композитор и теоретик - учился у Арканжело Корелли, возглавлял оперный оркестр в Неаполе, переехал в Лондон и исполнил свой концерт вместе с Генделем перед королём Георгом. Джеминиани создал 42 концерта и 24 трио-сонаты, концертировал и обучал в Англии.

Георг Филипп Телеман, немецкий композитор и общественный деятель внесший значительный вклад в концертную жизнь и музыкальное образование Германии. «В своих публичных концертах он давал меломанам возможность услышать музыку разных жанров. Он был идеальным воплощением композитора-мастера своего дела, что соответствовало духу эпохи». Критики, впрочем, тоже единодушно считали Телемана одним из лучших композиторов своего времени, сопоставляя его с Бахом, Генделем и Рамо. Телеман сыграл ведущую роль в создании так называемого немецкого смешанного стиля, соединяя немецкий контрапунктический стиль с польским, французским и итальянским.